PROGRAMMATION

Programme à venir.

Pianiste soliste, musicien de chambre et accompagnateur de grandes voix, Maciej Pikulski s’est déjà produit en concert dans près de 30 pays sur 5 continents….

Né en Pologne en 1969, il fait ses études musicales au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris où il obtient un Premier Prix de piano à l’unanimité, un Premier Prix de musique de chambre et un Prix de l’accompagnement vocal.

Il y est ensuite admis en Cycle de Perfectionnement et devient lauréat de fondation France Télécom « Découvertes ».
Après avoir travaillé le piano avec Dominique Merlet, Maciej Pikulski se perfectionne ensuite auprès du pianiste anglais Clive Britton (lui-même élève de Claudio Arrau) et complétera sa formation auprès d’autres grands maîtres du piano – Dimitri Bashkirov, Jacques Rouvier, Pascal Devoyon, Marie-Françoise Bucquet, Georges Pludermacher.

En qualité de soliste Maciej Pikulski a enregistré trois disques: le 2e Concerto pour piano et orchestre de Rachmaninov complété par des oeuvres de Liszt et Chopin, les Lieder de Schubert transcrits au piano par Liszt puis récemment « L’Hommage à Rachmaninov » (sortie septembre 2009).

Il est invité en tant que soliste en Russie, Inde, Sri Lanka, Suisse, Belgique, Italie, Espagne, Pologne, ainsi qu’à La Réunion. En France il se produit entre autres à Radio France, au Festival Chopin de Bagatelle, Festival Liszt en Provence, Festival Nancyphonies en Lorraine, au Musée d’Orsay, au Midem, aux Invalides…

Il joue aussi avec divers orchestres : français, britanniques, belges, roumains, et italiens.
En 2004 il a été choisi par la Société Chopin à Paris pour jouer le rôle – titre dans le Concert – Reconstitution du Dernier Concert de Chopin à Paris, et en 2006 il a été invité pour participer à l’intégrale des sonates de Mozart au Festival de San Sebastian en Espagne.

Également musicien de chambre, Maciej Pikulski enregistre 2 disques avec le violoncelliste Raphaël Chrétien et se produit avec les plus éminents artistes français: Gérard Caussé, Alain Marion, Régis Pasquier, Laurent Korcia, Marc Coppey, Dominique de Williencourt, Henry Demarquette, Olivier Charlier, Philippe Aiche, Le Quatuor Arpeggione, Marie – Christine Barrault, François Castang…

Il s’est également produit aux côtés de Felicity Lott, Renée Fleming, Maria Bayo, Patricia Petibon, Mireille Delunsch, Laurent Naouri, Udo Reinemann, Annick Massis, Edith Wiens, et tout particulièrement José van Dam dont il est depuis 1993 le pianiste exclusif et qu’il accompagne pour trois enregistrements discographiques ainsi qu’en récital dans les plus grandes salles du monde – Carnegie Hall à New York, La Scala de Milan, Théâtre Royal de la Monnaie à Bruxelles, Concertgebouw d’Amsterdam, Teatro Colon à Buenos Aires, Théâtre des Champs Elysées à Paris…

La presse, quand à elle, a également remarqué ses qualités en soulignant chez lui sa « sensibilité poétique » (Globe and Mail, Toronto), sa « technique puissante » (New York Times) et en le qualifiant « magnifique musicien » (Le Figaro) et de « grand pianiste » (Corriere de la Serra).

Passionné par la pédagogie, Maciej Pikulski a donné des master-classes en Chine (Shanghai), au Brésil (Sao Paulo), au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris, au Conservatoire d’Amsterdam, Conservatoire de Région de Montpellier, à Strasbourg et à la Réunion.

Il est également titulaire du poste de professeur au Conservatoire Supérieur de San Sebastian (Espagne) et enseigne chaque année aux Académies d’été de Nancy.

En savoir plus

Après des études musicales en France, en Roumanie et en Allemagne (notamment avec les membres du Quatuor Amadeus), il fonde en 1984 le Quatuor Ysaÿe, puis en 1995 le Quatuor Elysée.

Avec ces formations, il a réalisé de nombreux enregistrements pour les labels Decca, Harmondia Mundi, Philips, Zig-Zag Territoires et de nombreuses tournées dans le monde, avec des concerts sur des scènes prestigieuses telles que le Carnegie Hall de New York, le Musikverein de Vienne, le Mozarteum de Salzbourg, le Wigmore Hall et le Queen Elisabeth Hall de Londres, la salle du Concertgebouw d’Amsterdam, le Théâtre des Champs-Élysées de Paris, etc.

Ses partenaires en musique de chambre ont été Augustin Dumay, Shlomo Mintz, Maria Joao Pires, Jean-Philippe Collard, Frank Braley, Michel Portal… Parallèlement à sa vie de concertiste, il a également un poste de professeur au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris.

Yehudi Menuhin a dit de lui : « Je dois à cet ange musicien l’une des plus pures émotions musicales de ma vie. »

Franck Leguérinel est un baryton français de renom, particulièrement reconnu pour ses talents de comédien et ses interprétations majeures dans le répertoire de l’opéra-comique, du bel canto et de l’opéra bouffe italien. Né à Nantes, il a été décoré des insignes de Chevalier de l’ordre des Arts et des Lettres en décembre 2025.

Avant de se tourner définitivement vers la musique, Franck Leguérinel suit des études supérieures d’histoire. Il intègre ensuite le conservatoire de sa ville natale, Nantes, où il décroche plusieurs premiers prix (chant, art lyrique, formation musicale).

Il parfait sa formation vocale et scénique au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris (CNSMDP) ainsi qu’à l’École d’Art Lyrique de l’Opéra de Paris, étudiant notamment auprès de Denise Dupleix.

Il fait ses débuts professionnels sur scène en 1991 à l’Opéra de Nantes dans le rôle de Nardo (La Finta Giardiniera de Mozart).

Très vite, sa voix de baryton et son sens inné de la comédie en font un invité régulier des plus grandes scènes françaises et internationales (notamment à l’Opéra National de Paris, où il comptabilise plus de 300 représentations).

• Répertoire mozartien et belcantiste : Il s’illustre dans des rôles comme Papageno (La Flûte enchantée), Figaro ou le Comte (Les Noces de Figaro), Don Pasquale ou encore Don Magnifico (La Cenerentola).
• Répertoire français et opéra-comique : Il est considéré comme un artiste de choix pour l’opéra-comique et les œuvres françaises. On a pu l’entendre dans Platée (Momus), Werther (Albert, le Bailli), Fortunio (Clavaroche, Maître André) ou encore dans les opérettes d’Offenbach comme La Vie parisienne (Baron de Gondremarck) et La Grande-Duchesse de Gérolstein (Général Boum).

Au fil de sa carrière, Franck Leguérinel a également développé une expertise reconnue pour les seconds rôles et rôles de caractère, parvenant à donner une véritable épaisseur théâtrale à ses personnages en seulement quelques minutes sur scène.

Parallèlement à sa carrière de chanteur lyrique, Franck Leguérinel transmet son savoir. Il exerce comme professeur au conservatoire de Tours et anime régulièrement des masterclasses, notamment en collaboration avec l’Académie de l’Opéra-Comique et la Haute École de Musique de Genève.